4 accords, 12 riffs : tablatures simples pour jouer une douzaine de chansons

Pourquoi ce sujet est-il passionnant pour un guitariste ? Parce qu'avec seulement quatre accords de base et une poignée de petits riffs faciles à retenir, vous pouvez jouer des dizaines de chansons, introduire des couleurs mélodiques, et donner immédiatement de la personnalité à vos accompagnements. Dans cet article vous allez apprendre les positions simples des accords, 12 riffs courts et pratiques (en tablature) et comment assembler le tout pour créer des intros, des couplets ou des refrains pour une douzaine de « chansons » pratiques. Tout est pensé pour être accessible aux débutants et utile aux joueurs intermédiaires qui veulent enrichir leur jeu.

Introduction

La magie de la guitare populaire tient souvent à la combinaison de quelques accords solides et d’un motif mélodique accrocheur. Ici, nous utilisons quatre accords ouverts très communs (G, D, Em, C) et 12 riffs courts qui s'insèrent facilement sur une progression à 4 mesures. Vous pourrez enchaîner les riffs et les accords pour obtenir des arrangements complets : intros, couplets, ponts ou refrains.

Les 4 accords de base

Les accords que nous utilisons sont :

• G (Sol)
• D (Ré)
• Em (Mi mineur)
• C (Do)

Voici des diagrammes simplifiés (accords en accordage standard E A D G B e) :

G  : 320003
C  : x32010
D  : xx0232
Em : 022000

Si vous débutez, entraînez-vous lentement à placer les doigts sur chaque accord, puis changez d'un accord à l'autre en boucle G → D → Em → C. Utilisez un métronome lent (60–80 bpm) au départ.

Comment lire les tablatures

Chaque riff est sur quatre mesures : une mesure par accord (G → D → Em → C). Les tablatures sont en accordage standard (E A D G B e). J’indique aussi le style conseillé (fingerpicking, strum, palm mute, etc.) et une astuce pour l’intégrer dans une chanson.

12 riffs simples (tablatures)

Riff 1 — Arpège doux (fingerpicking)

Style : folk/pop, idéal pour intro ou couplet posé.

   G         D         Em        C
e|-----3--------2--------0--------0-----|
B|---0---0----3---3----0---0----1---1---|
G|--0-----0--2-----2--0-----0--0-----0--|
D|0---------0---------2---------2------|
A|3-------------------2---------3------|
E|-------------------------------------|

Riff 2 — Walking bass rock

Style : rock léger, fonctionne bien pour couplets avec mouvement.

   G            D            Em           C
e|----------------|----------------|----------------|----------------|
B|----------------|----------------|----------------|----------------|
G|----------------|----------------|----------------|----------------|
D|------0---0-----|------0---0-----|------2---2-----|------2---2-----|
A|--2-3-------3---|--0-2-------2---|--2-0-------0---|--3-2-------2---|
E|3---------------|----------------|0---------------|----------------|

Riff 3 — Crochet mélodique (aigu)

Style : accroche pop pour intro/refrain.

   G         D         Em        C
e|----3-0----2-0-----0-0-----0-1----|
B|------0------3------0--------1-----|
G|--0------2------0------0--------0--|
D|-----------------------------------|
A|-----------------------------------|
E|3----------------------------------|

Riff 4 — Double stops bluesy

Style : rock/blues, ajoute du grain.

   G         D         Em        C
e|-----------------|-----------------|----------------|----------------|
B|--3-3---3-3------|--3-3---3-3------|--0-0---0-0-----|--1-1---1-1-----|
G|--0-0---0-0------|--2-2---2-2------|--0-0---0-0-----|--0-0---0-0-----|
D|-----------------|-----------------|----------------|----------------|
A|3----------------|-----------------|2---------------|3---------------|
E|-----------------|2----------------|0---------------|----------------|

Riff 5 — Travis picking simple

Style : country/folk, indépendance pouce/ doigts.

   G         D         Em        C
e|-------3--------2--------0--------0----|
B|-----0---0----3---3----0---0----1---1--|
G|---0-------0--2-------0-------0-------|
D|--------------------------------------|
A|3-------------0--------2--------3-----|
E|--------------2--------0--------------|

Riff 6 — Palm-mute rythmique

Style : pop/rock moderne, utilise des silences.

   G            D            Em           C
e|----------------|----------------|----------------|----------------|
B|----------------|----------------|----------------|----------------|
G|----------------|----------------|----------------|----------------|
D|--5-5-5-5-5-5---|--0-0-0-0-0-0---|--2-2-2-2-2-2---|--2-2-2-2-2-2---|
A|--5-5-5-5-5-5---|--0-0-0-0-0-0---|--2-2-2-2-2-2---|--3-3-3-3-3-3---|
E|--3-3-3-3-3-3---|----------------|--0-0-0-0-0-0---|----------------|
(mute avec la paume, jouer en croches)

Riff 7 — Slide d’intro

Style : rock/folk, un slide pour identifier la chanson.

   G         D         Em        C
e|--3/5--3------2/4--2-----0/2--0-----0/1--0--|
B|-------0--------------3------------1-------|
G|0--------------2------------------0--------|
D|-------------------------------------------|
A|3--------------0----------------2----3-----|
E|-------------------------------------------|

Riff 8 — Hammer-ons et pull-offs

Style : pop délicat, parfait pour ponts.

   G             D            Em           C
e|----3h5-3----2h4-2----0h2-0----0h1-0----|
B|--0-------0--3-------3--0-------1-------|
G|0-----------2---------------0-----------|
D|----------------------------------------|
A|3-----------0-----------2----3----------|
E|----------------------------------------|

Riff 9 — Riff syncopé

Style : groove, utile pour refrains dynamiques.

   G           D           Em          C
e|----------------|----------------|----------------|----------------|
B|--3----0-----0--|--3----3-----0--|--0----0-----0--|--1----1-----1--|
G|--0----0--0-----|--2----2--0-----|--0----0--0-----|--0----0--0-----|
D|----------------|----------------|----------------|----------------|
A|3---------------|0---------------|2---------------|3---------------|
E|----------------|2---------------|0---------------|----------------|
(Accentuez la première croche de chaque mesure)

Riff 10 — Strumming pop en accents

Style : pop/folk, pattern d'accentuation pour le refrain.

   G              D              Em             C
e|---------------|---------------|---------------|---------------|
B|---------------|---------------|---------------|---------------|
G|---------------|---------------|---------------|---------------|
D|---0---0-0---0-|---0---0-0---0-|---2---2-0---0-|---2---2-1---0-|
A|---0---0-0---0-|---0---0-0---0-|---2---2-0---0-|---3---3-2---0-|
E|3--3---3-3---3-|---------------|0--0---0-0---0-|---------------|
(utiliser down-down-up-down-up pattern, accent sur premier down)

Riff 11 — Basse descendante

Style : ballade, belle transition vers un pont.

   G            D            Em           C
e|----------------|----------------|----------------|----------------|
B|----------------|----------------|----------------|----------------|
G|----------------|----------------|----------------|----------------|
D|--------------0-|------------0---|----------2-----|---------0------|
A|--3---2---0-----|--0---2---3-----|--2---0---------|--3---2---0-----|
E|----------------|----------------|0---------------|----------------|
(descente de basse sur deux temps)

Riff 12 — Drone et harmonique

Style : atmosphérique, fermeture d’un morceau.

   G             D             Em            C
e|--3----3--------2----2--------0----0-------0----0-----|
B|--0----0--------3----3--------0----0-------1----1-----|
G|--0----0--------2----2--------0----0-------0----0-----|
D|-----------------------------------------------2-----|
A|3----3--------0----0--------2----2--------3----3------|
E|--------------------------------0----0----------------|
(utiliser des harmoniques légères ou laissez sonner)

12 "chansons" : modèles pour assembler riffs et accords

Chaque modèle ci-dessous utilise la progression G → D → Em → C (1 mesure par accord). Pour chaque modèle, je recommande un riff pour l'intro, un motif pour le couplet et une approche pour le refrain. Adaptez le tempo et la dynamique selon votre goût.

1. Intro Riff 1 → Couplets Riff 5 → Refrain Riff 10 (pop/folk doux)
2. Intro Riff 3 → Couplets Riff 2 → Refrain Riff 9 (rock léger)
3. Intro Riff 7 → Couplets Riff 1 → Refrain Riff 6 (mid-tempo énergique)
4. Intro Riff 4 → Couplets Riff 11 → Refrain Riff 10 (bluesy ballad)
5. Intro Riff 8 → Couplets Riff 5 → Refrain Riff 6 (country-folk)
6. Intro Riff 12 → Couplets Riff 1 → Refrain Riff 3 (atmosphérique)
7. Intro Riff 2 → Couplets Riff 9 → Refrain Riff 10 (groove moderne)
8. Intro Riff 6 → Couplets Riff 5 → Refrain Riff 4 (rock/pop puissant)
9. Intro Riff 3 → Couplets Riff 8 → Refrain Riff 11 (ballade mélodique)
10. Intro Riff 1 → Couplets Riff 2 → Refrain Riff 9 (upbeat folk)
11. Intro Riff 5 → Couplets Riff 12 → Refrain Riff 3 (douce transition)
12. Intro Riff 4 → Couplets Riff 7 → Refrain Riff 10 (hook rock)

Conseils pratiques pour progresser rapidement

• Pratiquez lentement : commencez à un tempo où chaque changement d'accord est propre. Augmentez progressivement le métronome.
• Travaillez en boucles : isolez un riff et répétez-le 5 minutes d'affilée, puis essayez de l’enchaîner avec l’accord qui l’accompagne.
• Dynamique et phrase : jouez parfois plus doucement, parfois plus fort — cela fait toute la différence émotionnelle.
• Capo = ami du chanteur : placez un capo pour adapter la progression à une voix sans changer vos formes d’accord.
• Variez textures : alternez strumming et fingerpicking entre couplet et refrain pour donner de la dynamique.
• Répétez les transitions : G → D, D → Em, Em → C. Si une transition bloque, ralentissez et répétez 30 fois pour automatiser.
• Enregistrez-vous : une capture simple sur votre téléphone montre rapidement les points à améliorer.

Variations et petits plus

Vous pouvez enrichir ces riffs par :

• petits hammer-ons et pull-offs (comme dans Riff 8),
• slides courts pour lier deux accords (Riff 7),
• ajout d’une basse alternative (alterner les notes de basse de G entre 3 et 2),
• utilisation d’un capodastre pour transposer sans changer les doigtés.

Petit plan d’entraînement (10–20 min/jour)

1. 2 min : échauffement (chromatiques simples)
2. 5 min : changements d’accords G–D–Em–C en boucle
3. 8 min : travail ciblé sur 1 ou 2 riffs (lent → rapide)
4. 5 min : assemblage riff + chant/air ou enregistrement rapide

Conclusion & appel à l'action

Avec seulement quatre accords et ces 12 riffs, vous avez un kit complet pour créer et jouer une douzaine d’arrangements différents — et bien plus encore. Commencez par un riff qui vous plaît, travaillez-le lentement, et assemblez-le avec la progression G → D → Em → C. Petit à petit, vous gagnerez en fluidité et en musicalité.

Envie d’aller plus loin ? Choisissez deux riffs, enregistrez une boucle d’une minute et partagez-la à un ami ou sur les réseaux. Si vous le souhaitez, dites-moi lesquels vous voulez approfondir : je peux proposer des variations, des patterns de strumming détaillés, ou des exercices adaptés.